喜马拉雅山雪怪10月24日，电影学院及社会科学文献出版社共同在发布了《数字娱乐产业蓝皮书：中国游戏产业发展报告（2019）》。报告指出，2018年各平台收入排名前50位的游戏产品中，腾讯的游戏产品营收占比高达65.2%。加上排名第二位的网易游戏15.4%的份额，这两家企业的总收入占比高达80.6%。

　　报告分析认为，腾讯依托微信和QQ这本土最大的社交平台，在该平台上内置游戏并运营游戏，尤其是重点推广自主研发或者代理的产品，使得自家游戏产品拥有无可比拟的市场优势。多年的游戏运营大数据积累和大规模资金的投入使得其拥有中国本土独一无二的优势资源，进而牢牢地占据中国绝大部分游戏市场。

　　腾讯作为2018年全球收入最高的游戏公司，前三季度游戏收入127.91亿美元，集团总收入达到约335.64亿美元。近年来腾讯泛娱乐产业链的布局更是日趋完善，已经开始朝全球性数字娱乐产业巨头迈进。游戏市场的消费者覆盖面广泛，包括游戏爱好者、偶尔玩游戏的人和游戏视频观众等，因此游戏企业进军泛娱乐市场具有先天优势。

　　与此同时，由于中国本土市场份额的八成被腾讯和网易占据，中小游戏企业在本土市场的空间受到史无前例的挤压。但在本土以外的国际市场，中小游戏企业有新的较大发展空间，因此中国产品出海成为手机游戏企业首选。

　　研究数据显示，2018年中国本土企业自主研发的手机游戏在海外市场收入达到69.2亿美元，约合470.6亿元人民币，相比2017年增长约23.0%。从区域来看，自2018年4月起，中国出海产品在日本市场的营收首次超过美国市场，此后保持持续增长态势。

　　10月16日，越剧名家茅威涛在微博向大家介绍了自己新收的“二次元”徒弟——来自腾讯旗下现象级手游《王者荣耀》里的英雄角色“上官婉儿”。

　　设计团队随即为该角色推出融合了经典越剧《梁山伯与祝英台》元素的人物皮肤，让广大玩家再次领略到传统文化的独特之美。

　　日前在美国纽约举办的第二届中美文化投资论坛上，来自中美两国的文化与艺术界人士就围绕数字时代下如何传承中国传统文化、文化合作和交流、科技助力文化等话题展开了讨论。

　　腾讯公司副总裁、天美工作室群总裁姚晓光在论坛上表示，随着互联网和移动互联网的不断发展，传统文化可以通过游戏等数字化形式得到更大众化、年轻化的。

　　“互联网等新技术为传统文化提供了更广阔的展示平台，不仅为传统文化带去了更丰富的活化手段，也加快了文化表达方式的演进。”姚晓光说，“互联网平台赋能传统文化，游戏可以把诗歌、文学、美术甚至电影艺术融合起来，令其既有互动性又有社交性。”

　　姚晓光举例说，《王者荣耀》设计团队与敦煌研究院专家合作，从敦煌的经典壁画里汲取灵感，从多个时代不同风格的形象中选取了盛唐时代的造像风格，将其与最能代表盛唐时代女性形象的英雄角色“杨玉环”进行结合，最终打造了一款名为“”的游戏人物皮肤，一经推出便大受欢迎，“目前已经有近4000万人持有该款皮肤”。

　　除此之外，蜀绣、昆曲、越剧、京剧等多种艺术元素也先后以不同形式融合出现在游戏里，在年轻群体中引发了一股传统文化热潮。

　　“很多人可能觉得传统的东西看不懂、不好看，不会主动去了解它们。通过游戏，我们可以激发年轻人对传统文化的兴趣和热爱，同时也让传统文化变得更年轻，让年轻人更易于接受，这是游戏特别有价值的地方。”姚晓光说。

　　敦煌研究院文化部副主任刘勤表示，该院与腾讯还进行了一系列其他合作，如数字供养人、敦煌诗巾、古乐重声等，既了敦煌的传统文化，也增加了年轻人的参与程度和对传统文化的了解，“游戏以及其它新的形式，让年轻人体会到敦煌文化的精深和魅力所在”。

　　在论坛上，与会的中美文创人士一致认为，跨文化沟通并不容易，无论对于企业、文化机构还是创作者个人，但文化合作和交流比以往任何时候都更为重要。

　　姚晓光说：“在我们的生活工作中，在文化交流中，特别需要换位思考，它有助于我们消除，达成共识。”

　　腾讯在游戏音乐制作方面充分应用了多项国际合作交流。和汉斯季默、霍华德肖等全球知名音乐制作人合作，使用全球级的录音棚，让交响乐与中国传统的二胡、笛子等相结合，“打造出了东方幻想史诗风格的游戏音乐”。

　　复旦大学中文系教授严锋认为，跨文化交流需要对文化有更充分的了解，“这是一个双向交流的过程。越是民族的，就越是世界的。要突出自己的民族特色，又要寻找不同文化最有交集、生动活泼、富有现代气息的那些元素，以更加直观、图像、感性的表达方式，让不同文化的人产生共情和相互理解，这也是文化真正的意义”。